بیوگرافی کارل لگرفلد

کارل لگرفلد

کارل اتو لگرفلد طراح مد، هنرمند، کاریکاتوریست و عکاس آلمانی بود که در پاریس زندگی و کار می‌کرد. کارل لگرفلد در سن ۱۴ سالگی به پاریس مهاجرت کرد و به یکی از مشهورترین طراحان لباس در قرن حاضر بدل شد. وی مدیر اجرایی بخش طراحی لباس شنل بود. شنل یکی از معروفترین مارک‌های پوشاک گران‌قیمت در جهان است. او به مناسبت ۲۵۰امین سالگرد تاسیس شرکت فابرکاستل جعبه‌ای مشهور به «کارل باکس» طراحی کرد که تمامی لوازم مورد نیاز یک طراح در آن گنجانده شده است. از این باکس به صورت محدود فقط ۲۵۰۰ عدد تولید شده که هرکدام دارای شناسنامه‌اند و قیمت آن بین ۲۵۰۰ تا ۲۸۰۰ یورو است.

همه چیز در مورد برند بالنسیاگا

برند بالنسیاگا

کریستوبال بالنسیاگا، منجر به خلق لباس‌هایی شد که تا پیش از آن در اروپا دیده نشده بودند. محبوبیت او در طول جنگ جهانی دوم افزایش یافت. زنان ریسک سفرهای قاره‌ای را به جان می‌خریدند تا بتوانند یکی از کت‌های مربعی معروف بالنسیاگا را بخرند. ترکیب منحصر به فرد رنگ‌ها از جمله سیاه و قهوه‌ای یا توری سیاه روی صورتی روشن به سرعت تبدیل به امضای او شد.

الکساندر مک کویین

این لباس سیاه دراماتیک از مجموعه‌ی ستایش‌برانگیز پیش از پاییز ۲۰۱۲ است. طراحی این لباس را سارا برتون انجام داده که مدیر خلاقیت بود. تجمل این لباس با کارهای چارلز فردریک ورث، اولین خیاط لباس زنانه قابل مقایسه است.

فشن آیکون: میشل اوباما

میشل اوباما در لباس شب چین‌دار و تک-شانه‌ی شیفون، پوشیده در تکه‌دوزی‌های پر و منجوق‌دوزی‌های «جیسون وو»، خیره‌کننده بود. «وو» دقیقاً همان شب از طریق تلویزیون متوجه شد که بانوی اول طرح او را انتخاب کرده است.

فشن آیکون: جکلین کِنِدی

در ۱۹ سپتامبر۱۹۶۱، جکلین کندی با پوشیدن این پیراهن دو رنگ Chez Ninon در مراسم شام رسمی‌ای که به افتخار پرزیدنت مانوئل پرادو -رئیس‌جمهور پرو- ترتیب داده شده بود، استاندارد جدیدی از شکوه و وقار را به کاخ سفید معرفی کرد.

فشن آیکون: آیریس اپفل

در سال‌های آینده تنها می‌توانم امیدوار باشم که شاید در رؤیاهایم بتوانم نیمی از شیک‌پوشی ِ پر زرق‌و‌برقی که آیریس در طول زندگی‌ش داشته را تجربه کنم.

نام‌ لباس‌های هیتو از کجا آمده‌ است

نام‌گذاری کالکشن‌های هیتو همگی با الهام از هنر و ادبیاتند. این نام‌‌ها بر اساس یک فیلم، یک کتاب یا یک نقاش انتخاب شده است. همچنین عناوین لباس‌ها از شخصیت‌های همان فیلم یا کتاب یا… وام گرفته می‌شوند. پالت رنگی مجموعه نیز متاثر از همان فیلم‌، کتاب‌، یا هنرمند است. هر مجموعه مخاطب را وارد یک دنیای جدید می‌کند، دنیایی با آدم‌ها و قصه‌های جدید. هر لباس یک راوی‌ست و قصه‌ی خود و شخصیت خود را تعریف می‌کند. یک دامن می‌تواند متعلق به زنی عاشق باشد، یک کت می‌تواند متعلق به مردی مستبد باشد، یک پیراهن می‌تواند متعلق به دختری در شور زندگی باشد؛ تمام این داستان‌ها حول و حوش یک لباسند و زمانی که آن لباس را می‌پوشید، همه‌ی قصه‌ها روی تن شماست.

اورسایز از کجا شروع شد

لباس‌های «اورسایز» فارغ از سایز بدن طراحی می‌شوند. برش‌های این لباس‌ها معمولا هندسی‌اند و بر اساس شکل و فرم بدن و برجستگی‌ها و فرورفتگی‌های آن نیستند. این لباس‌ها معمولا گشاد و آزادند و رها بودن بدن در آن‌ها، ویژگی مهم اورسایز است. اورسایز تقریبا تاریخی صد ساله را طی کرده است و در دهه‌های هفتاد و هشتاد میلادی بود که توانست به عنوان یک سبک مستقل شناخته شود و در میان زنان و مردان طرفداران بسیاری پیدا کند.

سبک «مینیمال»

سبک مینیمال

سبک «مینیمال» از هنرهای تجسمی آغاز شد. از میان هنرمندان روسی به وجود آمد و در آمریکا شکل گرفت. مینیمالیست‌ها با از بین بردن فریبندگی تصویری به شکل‌ها و رنگ‌های خالص دست یافتند. آن‌ها ساده‌گرایی را دنبال می‌کردند. مشهورترین جمله در باب مینیمال را لودویگ میس فن در روهه گفته است: « کمتر، بیشتر است.» با جای‌گذاری این جمله در هر کجا و همیشه می‌توان متوجه شد که یک اثر مینیمال است یا خیر.